A propósito de la celebración del 40º aniversario de la llegada del hombre a la luna, me parece muy pertinente comentar que Pink Floyd no toca música terrestre. Inspirados por la carrera espacial, en 1968 empezaron a explorar nuevos sonidos y se instalaron en la luna para componer su musica. Al prinicpio, bajo la guía de Syd Barrett, y con la influencia del rock progresivo que comenzaban a experimentar los Beatles con Revolver (1966), en especial la rola Tomorrow never knows (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=rrf_e6g2jxk). Dice la leyenda que John por estar tan pacheco colocó al revés la cinta que habian grabado con la guitarra de Harrison y el sonido resultante les gustó tanto que así la dejaron. Pink Floyd trataba de imitar esos sonidos extraños que los Beatles hacían "regresando" la cinta lo que sonaba muy "progre", lo que originó un sonido que a falta de otra definición mejor, se le llamó "psicodelico" y que marcaron la moda de entonces. Este sonido beatle se recuerda mucho en su primer éxito comercial See Emily Play ( ver clip http://www.youtube.com/watch?v=wH3pqYwDBdQ) y en su primer elepé The piper at the gates of dawn (1967), en el cual destaca Syd Barret como el genio creador y se sigue considerando como uno de los mejores de la banda.
Lo importante, sin embargo, es que en ese disco ya tenían el germen de la música extraterrestre que vendría después. En efecto, hay una rola llamada Astronomy Domine (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=6M-UtlpvBWk) que suena a radar interestelar de Star treck con todo y conexion con Houston (rola que incluyen en sus conciertos en vivo) y otra rola Interestelar Overdrive (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=2iA7wdO00VI) que nos remonta a un viaje espacial con sonidos de guitarra que recuerdan a contactos cercanos del tercer tipo. Con ese disco, la prensa especializada los bautizó como un grupo progresivo y psicodélico. Muy pronto demostraron que esa etiqueta les vendría chica.
Las experiencias de la Banda con el LSD que tomaban como si fueran aspirinas, los dejó muy maltrechos, de tal suerte que Syd en una de esas jamás regresó del viaje y tuvieron que reclutar a otro guitarrista, que en principio fue Jeff Beck, un ex Yardbids, sin embargo Jeff siempre ha sido muy inestable y ni modo, echaron mano de David Gilmour amigo de la banda desde sus inicios. Cabría mencionar que Jeff toca en el álbum ya de solista de Waters Amused to death (1992) con unos solos de alucine con notas alaragadas e intensas como las hace Gilmour, de hecho Jeff es el maestro indiscutible de ese estilo (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=Vuj5toLeyY8&feature=related). Después del ingreso de Gilmour a la banda, empieza el verdadero viaje al universo que emprenden Wright, Waters, Gimour y Mason. Al principio los cuatro albumes que sacaron entre 1968 y 1972 eran solo para iniciados en donde experimentaron de todo y se ganaron la fama de ser la banda de culto por excelencia; por ejemplo en Atom heart mother (1970) la rola que le da el nombre al disco dura 25 minutos y es una composición sinfónica con solos de guitarrra distorsionados y un gran fondo de tubas y metales que suenan como saga de Tolkien (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=3zO2zVjeQYA). De este disco es la canción de If que tocan en sus conciertos en vivo (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=e2G8EWy-plM).
Con Meddle (1971), se agudiza la expansión de la banda hacia un rock mas pulido y accesible y sobre todo se acercan más hacia el sonido de ciencia ficción por el cual serán recordados por toda la eternidad, basta oir Echoes para percibir ese ambiente espacial donde, liberados totalmente de la psicodelia, la rola nos sumerge en paisajes marcianos llenos de cráteres y cielos con nebulosas y pulsares. La guitarra de Gilmour es precisa con distorsiones increíbles, que parecen salir de un archeopterix venusino. El teclado de Wrights nos lleva hacia paisajes desolados e infinitos y la batería de Mason es potente e impone el estilo que lo caracterizará como uno de los baterías mas influyentes del rock (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=uInjtlzYz08&feature=related). Otra rola destacadísima del disco es One of these days, que marcaría para siempre el rock espacial de Pink Floyd, los solos de Gimour te mandan a las pléyades, los efectos son sencillamente increíbles (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=YgvAwBDbuIo).
Nada, sin embargo los preparó para el tremendo éxito de Dark side of the moon (1973) que hizo su rock cósmico más accesible al gran público, refinaron mucho más la la técnica de producción, las canciones mas equilibradas con la música, con efectos de sonido explotando al máximo lo que la tecnología de los estudios Abbey Road les podía dar, con esos toques de saxo y los coros femeninos de reminiscencia soul, impensables para un grupo de rock duro y progresivo (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=-DNF687VMAE). El lado oscuro de la luna finalmente convirtió a Pink Floyd en superestrellas, y se sentaron con todo derecho en el trono vacante que habían dejado los Beatles y antes Elvis. El disco se convirtió en uno de los discos más vendidos de todos los tiempos y se mantuvo por 741 semanas en la revista Billboard como número 1. Por si no fuera poco, el siguiente disco Wish You Were Here (1975), también hizo historia y la rola Shine On You Crazy Diamond me hace llorar (ver cliphttp://www.youtube.com/watch?v=Nh7649KVd0I&feature=related), la entiendo como un llamado desesperado para que el diamante de Syd vuelva a brillar, se me ponen los pelos de punta.
Hasta aquí podriamos decir que Pink Floyd ha sido, junto con sus admirados Beatles, el mejor grupo de rock de toda la historia de la música. No obstante, nos tenían reservado una rola más; Comfortably Numb del álbum The Wall (1979) en la cual la guitarra de Gilmor vuela a lo más alto que un instrumento musical lo haya hecho jamás, para los afortunados como yo que asistimos a la gira del 93 de Pulse, los sonidos que Gilmour sacó de su Fender nos transportó a otra galaxia y otros mundos, este solo de guitarra esta considerado por los wikipedistas como el mejor solo de la historia (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=JWnapx502uQ).
Vaya pues un homenaje al rock cósmico del Pink Floyd en este día tan especial que recordamos la llegada del hombre a la luna.
Lo importante, sin embargo, es que en ese disco ya tenían el germen de la música extraterrestre que vendría después. En efecto, hay una rola llamada Astronomy Domine (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=6M-UtlpvBWk) que suena a radar interestelar de Star treck con todo y conexion con Houston (rola que incluyen en sus conciertos en vivo) y otra rola Interestelar Overdrive (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=2iA7wdO00VI) que nos remonta a un viaje espacial con sonidos de guitarra que recuerdan a contactos cercanos del tercer tipo. Con ese disco, la prensa especializada los bautizó como un grupo progresivo y psicodélico. Muy pronto demostraron que esa etiqueta les vendría chica.
Las experiencias de la Banda con el LSD que tomaban como si fueran aspirinas, los dejó muy maltrechos, de tal suerte que Syd en una de esas jamás regresó del viaje y tuvieron que reclutar a otro guitarrista, que en principio fue Jeff Beck, un ex Yardbids, sin embargo Jeff siempre ha sido muy inestable y ni modo, echaron mano de David Gilmour amigo de la banda desde sus inicios. Cabría mencionar que Jeff toca en el álbum ya de solista de Waters Amused to death (1992) con unos solos de alucine con notas alaragadas e intensas como las hace Gilmour, de hecho Jeff es el maestro indiscutible de ese estilo (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=Vuj5toLeyY8&feature=related). Después del ingreso de Gilmour a la banda, empieza el verdadero viaje al universo que emprenden Wright, Waters, Gimour y Mason. Al principio los cuatro albumes que sacaron entre 1968 y 1972 eran solo para iniciados en donde experimentaron de todo y se ganaron la fama de ser la banda de culto por excelencia; por ejemplo en Atom heart mother (1970) la rola que le da el nombre al disco dura 25 minutos y es una composición sinfónica con solos de guitarrra distorsionados y un gran fondo de tubas y metales que suenan como saga de Tolkien (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=3zO2zVjeQYA). De este disco es la canción de If que tocan en sus conciertos en vivo (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=e2G8EWy-plM).
Con Meddle (1971), se agudiza la expansión de la banda hacia un rock mas pulido y accesible y sobre todo se acercan más hacia el sonido de ciencia ficción por el cual serán recordados por toda la eternidad, basta oir Echoes para percibir ese ambiente espacial donde, liberados totalmente de la psicodelia, la rola nos sumerge en paisajes marcianos llenos de cráteres y cielos con nebulosas y pulsares. La guitarra de Gilmour es precisa con distorsiones increíbles, que parecen salir de un archeopterix venusino. El teclado de Wrights nos lleva hacia paisajes desolados e infinitos y la batería de Mason es potente e impone el estilo que lo caracterizará como uno de los baterías mas influyentes del rock (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=uInjtlzYz08&feature=related). Otra rola destacadísima del disco es One of these days, que marcaría para siempre el rock espacial de Pink Floyd, los solos de Gimour te mandan a las pléyades, los efectos son sencillamente increíbles (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=YgvAwBDbuIo).
Nada, sin embargo los preparó para el tremendo éxito de Dark side of the moon (1973) que hizo su rock cósmico más accesible al gran público, refinaron mucho más la la técnica de producción, las canciones mas equilibradas con la música, con efectos de sonido explotando al máximo lo que la tecnología de los estudios Abbey Road les podía dar, con esos toques de saxo y los coros femeninos de reminiscencia soul, impensables para un grupo de rock duro y progresivo (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=-DNF687VMAE). El lado oscuro de la luna finalmente convirtió a Pink Floyd en superestrellas, y se sentaron con todo derecho en el trono vacante que habían dejado los Beatles y antes Elvis. El disco se convirtió en uno de los discos más vendidos de todos los tiempos y se mantuvo por 741 semanas en la revista Billboard como número 1. Por si no fuera poco, el siguiente disco Wish You Were Here (1975), también hizo historia y la rola Shine On You Crazy Diamond me hace llorar (ver cliphttp://www.youtube.com/watch?v=Nh7649KVd0I&feature=related), la entiendo como un llamado desesperado para que el diamante de Syd vuelva a brillar, se me ponen los pelos de punta.
Hasta aquí podriamos decir que Pink Floyd ha sido, junto con sus admirados Beatles, el mejor grupo de rock de toda la historia de la música. No obstante, nos tenían reservado una rola más; Comfortably Numb del álbum The Wall (1979) en la cual la guitarra de Gilmor vuela a lo más alto que un instrumento musical lo haya hecho jamás, para los afortunados como yo que asistimos a la gira del 93 de Pulse, los sonidos que Gilmour sacó de su Fender nos transportó a otra galaxia y otros mundos, este solo de guitarra esta considerado por los wikipedistas como el mejor solo de la historia (ver clip http://www.youtube.com/watch?v=JWnapx502uQ).
Vaya pues un homenaje al rock cósmico del Pink Floyd en este día tan especial que recordamos la llegada del hombre a la luna.